Elena Abeni
20/03/1965 Brescia (I) / creative
Roland Kocherhans
25/04/1958 Zürich (CH) / creative assistant
We have created sculptures, paintings and site specific installations since 1990, exhibiting them in Europe, Switzerland, North and South America and our works of art travel to places all over the world through our collectors.
We are fortunate to have lived a simple life in a country house on the idyllic island of Ibiza for 30 years, in the midst of olive, fig, orange and bamboo trees, very close to the sea and pine forests. We are surrounded by nature, animals and beauty: the island is a source of daily inspiration. Our eyes are filled with blue and green, the soundscape is a symphony of the countryside, the woods and the sea. We channel and share this energy that we receive through our artwork, in line with our vision. We are in a constant state of creativity, our studio is largely outdoors, on a terrace in the garden of our home. The materialization of our emotions and feelings happens spontaneously, organic forms prevail as a constant, whether in their abstract expression or figurative representation.
Living in a paradise-like environment doesn't mean ignoring what happens around us. We are concerned about the mistreatment of humans, animals, and nature, and we believe that every small step to reduce destructive acts is important. We strive to analyze the power of humanity and nature, share and transmit life experiences that may have an impact on the audience. Our artwork aims to stimulate curiosity, resonate, and provoke reflection while entertaining.
The Leitmotifs of our work are: humans, animals, nature, circumstances.These are present, and involved in feeling and sensations, in our series: Survivors, Looking for Some Energy, The Beautiful Healing Tree, Fish, Fisherwomen, Fish & Trees, Angry Fish, Dangerous Fish, Monsters, Animals, Heads, Our Hearts, Love Trees, Shelters, Strange Vehicle, Wild Eggs, Tit Trees, Prothesis, Imperfect Geometry, Sound Sculptures, Naked Queens, I’m All Ears.
The series Survivors is a compliment to all who have lived the need to overcome a great adversity.
The collection Looking for Some Energy evokes the possibility of regenerating the vital energy present in each individual.
The series The Beautiful Healing Tree symbolises contact with the healing power of nature, always within our reach. It serves as a reminder to protect what we need the most: as ephemeral beings, we depend desperately on nature for survival. When we harm it, we ultimately hurt ourselves. Preserving nature becomes one of our most important duties. Preserving nature becomes one of our most important duties. Nature is our ally, unaffected by time, and its value is immeasurable.
Fish are a tribute to our beautiful island, to a sign in the Zodiac, to the sea and fresh water. Water is home to beautiful creatures, able to live in an environment very different from ours.
The sculptures and paintings of The Fisherwomen capture the essence of the fisherman or fisherwoman that resides within each of us, those capable of seizing the countless opportunities that life offers us.
The Fish & Trees series is a fusion of two themes we have previously explored in our artwork. To us it is a kind of Yin and Yang. It represents opposites that complement and encompass everything. It revolves around the archetypes of The Fish and The Tree, and invites spectators to submerge themselves in the innumerable metaphors and possibilities they suggest. The aim is to inspire the exploration, discovery or confirmation of each person's inner being, as well as the understanding and acceptance of contradictions. Essentially, it is a series dedicated to transformation and the recognition and embrace of opposites as a pathway to evolution.
The Angry Fish series denounces the brutalities and excesses committed by mankind both at sea and in freshwater.
Dangerous Fish and Monsters are the obstacles we encounter along the way, only apparently negative, as they are necessary to achieve our personal growth.
Animals are our life companions and an inexhaustible source of inspiration and learning. They deserve all our care and respect.
The Dog on Stave is a homage to sound and music.
The Heads series shows intriguing portraits of fellow beings.
The series Our Hearts reflects on the various ways in which feelings are approached and experienced.
The sculpture The Weight of Love, part of this series, captures the double meaning of its title. The weight of love shifts at different times in our lives. Love is a beautiful weight to carry; love is a heavy burden sometimes.
Love Trees are the plants that everybody should grow or at least try to cultivate at home.
The series Shelters is a tribute to the importance of living space, crucial for the full development of all leaving beings.
Strange Vehicles series reminds us that no matter how you travel, the most important thing is the route.
Wild Eggs was born on Easter 2019, from the variety and the various state of preservation of eggs freely laid by non-domestic hens.
The series Imperfect Geometry reminds us that on the futile way to perfection, we can discover the beauty of imperfection.
The sculpture: Tits Tree: I Give You My Breast is the result of a collaboration with the Mama association, dedicated to breast cancer, This artwork includes moulds of breasts that contain meaningful phrases from women who generously allowed their breasts to be moulded for the project.
Prothesis is its follow-up from the point of view of the sculptor, in this case transformed into a plastic surgeon, creator of strange breasts.
The Sound Sculptures series recalls special sound moments: Biofonía celebrates the special moment of respite for Earth that was the lockdown.
The Naked Queens series plays with feminine sexuality and sensuality.
I'm All Ears is a series inspired by the sensitivity that can be found in people who are open to setting aside their ego, ready to listen attentively, with interest and respect, to themselves and others.
To create our sculptures and paintings we use different kinds of materials, as long as they are not toxic for the environment.
We select some sculptures to be cast in bronze, in a limited edition, using the ancient lost wax process, then we patinated them with minerals and pigments.The paintings are mixed media on canvas and paper.
Desde 1990 creamos esculturas, pinturas e instalaciones, las hemos expuesto en Europa, Suiza, América del Norte y del Sur. Nuestras obras viajan desde Ibiza a lugares de todo el mundo gracias a nuestros coleccionistas.
Tenemos la suerte de llevar una vida sencilla en una casa de campo en la idílica isla de Ibiza, entre higueras, olivos, naranjos y bambúes, muy cerca del mar y de los pinares. La naturaleza, los animales y la belleza de la isla son una fuente de inspiración constante. Nuestros ojos se llenan de tonos de la naturaleza, mientras que los sonidos del campo, los bosques y el mar nos envuelven. Canalizamos y compartimos esta energía que recibimos, a través de nuestra obra de arte, en consonancia con nuestra visión. Estamos en un estado creativo constante, nuestro estudio está en gran parte al aire libre, en una terraza en el jardín de nuestra casa. La materialización de nuestras emociones y sentimientos ocurre de manera espontánea, las formas orgánicas prevalecen como una constante, ya sea en su expresión abstracta o en su representación figurativa.
Vivir en un entorno paradisíaco no implica ignorar lo que sucede a nuestro alrededor. Nos preocupa el maltrato hacia los seres humanos, los animales y la naturaleza. Creemos en la importancia de reducir los actos destructivos. Al analizar el poder del hombre y de la naturaleza, compartimos y transmitimos experiencias de vida que pueden impactar al público. Nuestro trabajo busca estimular la curiosidad, provocar reflexiones y entretener.
Hay elementos recurrentes en nuestra obra: seres humanos, animales, naturaleza, circunstancias.
Involucrados en sentimientos y sensaciones, son presentes en nuestras series: Supervivientes, Captando Energía, El Maravilloso Árbol Curativo, Las Pescadoras, Peces, Peces y Árboles, Peces Enfadados, Peces Peligrosos, Monstruos, Animales, Cabezas, Nuestros Corazones, Árboles del Amor, Refugios, Vehículos Extraños, Huevos Salvajes, Tits Tree, Prothesis, Geometría Imperfecta, Esculturas Sonoras, Reinas Desnudas, Soy Todo Oídos.
La serie Supervivientes es un elogio a aquellos que han experimentado la necesidad de superar grandes adversidades.
La colección Captando Energía evoca la posibilidad de regenerar energía vital presente en cada individuo.
La serie El Maravilloso Árbol Curativo simboliza el vínculo con el poder sanador de la naturaleza, siempre accesible para el ser humano. También es un llamado a proteger lo que más necesitamos: somos efímeros y dependemos desesperadamente de la naturaleza para sobrevivir. Si la herimos, nos lastimamos a nosotros mismos. Preservar la naturaleza debe ser uno de nuestros deberes más importantes. Ella solo nos puede ayudar, y a diferencia de nosotros, no nos necesita para persistir. Es eterna e invaluable.
Las esculturas y pinturas de Las Pescadoras capturan la esencia del pescador o la pescadora que reside en cada uno de nosotros, aquellos capaces de atrapar las innumerables oportunidades que la vida nos brinda.
Los Peces son un tributo a nuestra exceptional isla, a un signo del zodiaco, al mar y al agua, dulce o salada, que hospeda criaturas bellísimas capaces de vivir en un medio tan diferente al nuestro.
La serie Peces y Árboles es una fusión de dos temas que hemos explorado previamente en nuestra obra. Gira entorno a los arquetipos Pez y Árbol. Invita al visitante a sumergirse en las posibles e infinitas metáforas sugeridas. Según nuestra visión Peces y Árboles es comparable al Yin y Yang. Representa opuestos que se complementan y abarcan todo. Impulsa a la exploración, al descubrimiento y a la confirmación del ser interior de cada individuo, al tiempo que ofrece la alcanzable posibilidad de evolución. En esencia, está dedicada a la transformación y a la comprensión y aceptación de lo opuesto como forma de evolución. A través de las representaciones de peces y árboles, exploramos la dualidad de la vida y cómo la integración de opuestos puede conducir a un mayor crecimiento personal.
Los Peces Enfadados denuncian las brutalidades y los abusos cometidos por el ser humano tanto en el mar como en las aguas dulces.
Los Peces Peligrosos y los Monstruos son los obstáculos que encontramos en nuestro camino, aparentemente nocivos, son necesarios para impulsar nuestro crecimiento.
Los Animales son nuestros compañeros de vida y nos ofrecen una fuente inagotable de inspiración y aprendizaje. Merecen todo nuestro respeto, cuidado y consideración.
El Perro sobre Pentagrama es un homenaje a los sonidos y a la música.
La serie Cabezas muestra sugestivos retratos de seres que nos rodean.
La colección Nuestros Corazones reflexiona sobre las diversas formas en las que los sentimientos son abordados y experimentados.
La escultura El Peso del Amor, parte de esta serie, captura el doble significado de su título. El amor puede pesar de diferentes formas: puede ser un peso maravilloso de llevar, aunque ocasionalmente puede convertirse en una carga pesada. Ademas el vocablo peso es sinónimo de importancia.
Los Árboles del Amor son las plantas que todo el mundo debería plantar, o al menos intentar cultivar, en su hogar.
La serie Refugios es una oda al espacio vital, imprescindible para el pleno desarrollo de los seres vivos.
La serie Vehículos Extraños nos recuerda que, independientemente de cómo se viaje, lo más importante es la ruta.
Huevos Salvajes nace en la Pascua de 2019, como una serie inspirada en la diversidad y en los distintos estados de conservación de los huevos puestos libremente por gallinas no domesticadas.
La escultura: Tits Tree: Te Doy Mi Mama, es el resultado de una colaboración con la asociación Mama, dedicada al cáncer de mama. Esta obra incluye moldes de senos que contienen frases significativas de mujeres que generosamente permitieron que se tomara el molde de sus senos para el proyecto.
Prothesis es una continuación desde la perspectiva de la escultora, quien se convierte en una cirujana plástica y creadora de esculturas de mamas peculiares.
La serie Geometría Imperfecta nos recuerda que en el fútil camino hacia la perfección, podemos descubrir la belleza de la imperfección.
Las Esculturas Sonoras evocan paisajes sonoros especiales: Biofonía celebra la tregua que supuso el confinamiento a la contaminación acústica.
La serie Reinas Desnudas desafía tabúes al explorar la libre expresión de la desnudez, la sexualidad y la sensualidad femenina.
Soy Todo Oídos es una colección que se inspira en la sensibilidad de las personas dispuestas a dejar de lado su ego y escuchar atentamente, con interés y respeto, tanto a sí mismas como a los demás.
Utilizamos diferentes tipos de materiales para crear nuestras esculturas y pinturas, intentando respetar el ambiente. Elegimos algunas esculturas para fundirlas en bronce, en edición limitada, empleando el antiguo proceso de la cera perdida, posteriormente las patinamos con minerales y pigmentos. Las pinturas son en técnica mixta sobre lienzo y papel.
Wir haben seit 1990 Skulpturen, Gemälde und ortsspezifische Installationen geschaffen und sie in Europa, der Schweiz, Nord- und Südamerika ausgestellt. Unsere Kunstwerke reisen durch unsere Sammler in die ganze Welt.
Wir haben das Glück, ein einfaches Leben in einem Landhaus auf der idyllischen Insel Ibiza seit 30 Jahren zu führen, umgeben von Oliven-, Feigen-, Orangen- und Bambusbäumen, ganz in der Nähe des Meeres und der Pinienwälder. Wir sind von Natur, Tieren und Schönheit umgeben: Die Insel ist eine tägliche Quelle der Inspiration. Unsere Augen sind erfüllt von Blau und Grün, die Klanglandschaft ist eine Symphonie des ländlichen Raums, der Wälder und des Meeres. Wir kanalisieren und teilen diese Energie, die wir durch unsere Kunstwerke erhalten, in Übereinstimmung mit unserer Vision. Wir befinden uns in einem ständigen Zustand der Kreativität, unser Atelier befindet sich größtenteils im Freien, auf einer Terrasse in unserem Garten. Die Verkörperung unserer Emotionen und Gefühle geschieht spontan, organische Formen dominieren als Konstante, sei es in ihrer abstrakten Ausdrucksweise oder in ihrer figurativen Darstellung.
In einem paradiesischen Umfeld zu leben bedeutet nicht, die Geschehnisse um uns herum zu ignorieren. Wir sind besorgt über die Misshandlung von Menschen, Tieren und der Natur, und wir glauben, dass jeder kleine Schritt zur Verringerung zerstörerischer Handlungen wichtig ist. Wir bemühen uns, die Kraft der Menschheit und der Natur zu analysieren, Lebenserfahrungen zu teilen und zu vermitteln, die auf das Publikum einen Einfluss haben können. Unsere Kunstwerke sollen Neugier wecken, zum Nachdenken anregen und unterhalten.
Die Leitthemen unserer Arbeit sind: Menschen, Tiere, Natur. Diese sind in unseren Serien präsent und in Gefühl und Empfindungen eingebunden: Überlebende, auf der Suche nach Energie, der schöne Heilungsbaum, Fische, Fischerinnen, Fische & Bäume, wütende Fische, gefährliche Fische, Monster, Tiere, Köpfe, unsere Herzen, Liebesbäume, seltsames Fahrzeug, wilde Eier, Tit-Bäume, Prothesen, unvollkommene Geometrie, Klangskulpturen, nackte Königinnen, ich bin ganz Ohr.
Die Serie Überlebende ist eine Hommage an alle, die die Notwendigkeit hatten, große Widrigkeiten zu überwinden.
Die Sammlung auf der Suche nach Energie ruft die Möglichkeit der Regeneration der in jedem Individuum vorhandenen vitalen Energie hervor.
Die Serie der schöne Heilungsbaum symbolisiert den Kontakt mit der heilenden Kraft der Natur, immer in unserer Reichweite. Sie dient als Erinnerung daran, was wir am dringendsten brauchen: Als vergängliche Wesen sind wir verzweifelt auf die Natur angewiesen, um zu überleben. Wenn wir sie schädigen, schaden wir letztendlich uns selbst. Die Bewahrung der Natur wird zu einer unserer wichtigsten Aufgaben. Die Natur ist unser Verbündeter, unberührt von der Zeit, und ihr Wert ist unbezahlbar.
Die Fische sind eine Hommage an unsere wunderschöne Insel, ein Zeichen im Tierkreis, das Meer und Süßwasser. Wasser ist die Heimat wunderschöner Kreaturen, die in einer Umgebung leben können, die sehr unterschiedlich von unserer ist.
Die Skulpturen und Gemälde der Fischerinnen erfassen die Essenz des Fischers oder der Fischerin, die in jedem von uns wohnt, diejenigen, die die unzähligen Möglichkeiten ergreifen können, die das Leben uns bietet.
Die Serie Fische & Bäume ist eine Fusion von zwei Themen, die wir zuvor in unserer Kunst erkundet haben. Für uns ist es eine Art Yin und Yang. Sie repräsentiert Gegensätze, die sich ergänzen und alles umfassen. Sie dreht sich um die Archetypen des Fisches und des Baumes und lädt die Betrachter ein, sich in die unzähligen Metaphern und Möglichkeiten einzutauchen, die sie vorschlagen. Das Ziel ist es, die Erforschung, Entdeckung oder Bestätigung des inneren Wesens jeder Person zu inspirieren, sowie das Verständnis und die Akzeptanz von Widersprüchen. Im Wesentlichen ist es eine Serie, die der Transformation und der Anerkennung und Annahme von Gegensätzen als Weg zur Evolution gewidmet ist.
Die Serie wütende Fische prangert die Brutalitäten und Exzesse an, die von Menschen sowohl auf See als auch in Süßwasser begangen werden.
gefährliche Fische und Monster sind die Hindernisse, die wir auf unserem Weg begegnen, nur scheinbar negativ, da sie notwendig sind, um unser persönliches Wachstum zu erreichen.
Tiere sind unsere Lebensbegleiter und eine unerschöpfliche Quelle der Inspiration und des Lernens. Sie verdienen all unsere Fürsorge und unseren Respekt.
Der Hund auf dem Notensystem ist eine Hommage an Klang und Musik.
Die Serie Köpfe zeigt faszinierende Porträts von Mitmenschen.
Die Serie unsere Herzen reflektiert die verschiedenen Arten, wie Gefühle angegangen und erlebt werden. Die Skulptur Das Gewicht der Liebe, Teil dieser Serie, erfasst die doppelte Bedeutung ihres Titels. Das Gewicht der Liebe verschiebt sich zu verschiedenen Zeiten in unserem Leben. Liebe ist eine schöne Last, die man trägt; Liebe ist manchmal eine schwere Bürde.
Liebesbäume sind die Pflanzen, die jeder anbauen oder zumindest zu Hause zu kultivieren versuchen sollte.
Die Serie seltsames Fahrzeug erinnert uns daran, dass es unabhängig davon, wie wir reisen, am wichtigsten ist, welche Route wir wählen.
wilde Eier entstanden zu Ostern 2019 aufgrund der Vielfalt und des verschiedenen Erhaltungszustands von frei gelegten Eiern von nicht-domestizierten Hühnern.
Die Serie unvollkommene Geometrie erinnert uns daran, dass wir auf dem nutzlosen Weg zur Perfektion die Schönheit der Unvollkommenheit entdecken können.
Die Skulptur "Tit-Bäume: Ich gebe dir meine Brust" ist das Ergebnis einer Zusammenarbeit mit dem Verein Mama, der sich dem Brustkrebs widmet. Dieses Kunstwerk enthält Abdrücke von Brüsten, die aussagekräftige Sätze von Frauen enthalten, die großzügigerweise ihre Brüste für das Projekt abdrücken ließen. Prothesen ist seine Fortsetzung aus der Sicht des Bildhauers, in diesem Fall verwandelt in einen plastischen Chirurgen, der seltsame Brüste kreiert.
Die Serie Klangskulpturen erinnert an besondere Klangmomente: Biofonía feiert den besonderen Moment der Ruhe für die Erde, der durch den Lockdown entstand.
Die Serie nackte Königinnen spielt mit weiblicher Sexualität und Sinnlichkeit.
ich bin ganz Ohr ist eine Serie, die von der Sensibilität inspiriert ist, die bei Menschen zu finden ist, die bereit sind, ihr Ego beiseite zu legen, bereit, aufmerksam, interessiert und respektvoll sich selbst und anderen zuzuhören.
Um unsere Skulpturen und Gemälde zu schaffen, verwenden wir verschiedene Arten von Materialien, solange sie für die Umwelt nicht giftig sind. Einige Skulpturen wählen wir aus, um sie in Bronze gegossen in einer limitierten Auflage herzustellen, unter Verwendung des alten Wachsausschmelzverfahrens, danach patinieren wir sie mit Mineralien und Pigmenten. Die Gemälde sind in der Regel Mischtechniken auf Leinwand und Papier sowie digitale Kunst auf Leinwand und Papier.
Dal 1990 creiamo sculture, dipinti e installazioni, che esponiamo in Europa, Svizzera, Nord e Sud America. Le nostre opere viaggiano da Ibiza a tutto il mondo grazie ai nostri collezionisti.
Abbiamo la fortuna di condurre una vita semplice in una casa di campagna in un’isola idilliaca, tra alberi di fichi, ulivi, aranci e bambù, vicino al mare e alle pinete. Siamo circondati da natura, animali e bellezza: l'isola è una costante fonte di ispirazione. I nostri occhi si riempiono di blu e di verde, mentre i suoni della campagna, dei boschi e del mare ci avvolgono. Canalizziamo e condividiamo questa energia attraverso le nostre opere d'arte, in sintonia con la nostra visione. La nostra vita è permeata da uno stato creativo costante e il nostro studio si trova principalmente all’aperto, in una terrazza nel giardino della nostra casa. La materializzazione delle nostre emozioni e sentimenti avviene in modo spontaneo, le forme organiche prevalgono come una costante, sia nella loro espressione astratta che nella rappresentazione figurativa.
Vivere in un ambiente paradisiaco non ci fa ignorare ciò che accade. Siamo profondamente preoccupati per il maltrattamento degli esseri umani, degli animali e della natura, e riteniamo che ridurre gli atti distruttivi sia di estrema importanza. Attraverso l'analisi del potere dell'uomo e della natura, condividiamo e trasmettiamo esperienze di vita che possano avere un impatto significativo sul pubblico. La nostra opera mira a stimolare la curiosità, suscitare riflessioni e offrire intrattenimento.
Ci sono elementi ricorrenti nella nostra opera: esseri umani, animali, natura, circostanze.
Coinvolti in sentimenti e sensazioni, sono presenti nelle serie: Sopravvissuti, Captando Energia, Il Meraviglioso Albero Curativo, Le Pescatrici, Pesci, Pesci e Alberi, Pesci Arrabbiati, Pesci Pericolosi, Mostri, Animali, Teste, I Nostri Cuori, Alberi dell’Amore, Rifugi, Veicoli Diversi, Uova Selvagge, Tits Tree, Prothesis, Geometria Imperfetta, Sculture Sonore, Regine Nude, Sono Tutt’Orecchi.
La serie Sopravvissuti è un elogio a coloro che hanno affrontato e superato grandi avversità.
La collezione Captando Energia evoca la possibilità di rigenerare l’energia vitale presente in ogni individuo.
La serie Il Meraviglioso Albero Curativo simbolizza il potere curativo della natura, sempre accessibile all'essere umano. È anche un appello a proteggere ciò di cui abbiamo più bisogno: siamo effimeri e dipendiamo disperatamente dalla natura per sopravvivere. Se la feriamo, ci stiamo autolesionando. Preservarla dovrebbe essere uno dei nostri doveri più importanti. La natura può solo aiutarci, e a differenza di noi, non ha bisogno di nulla per persistere. È eterna e inestimabile.
Le sculture e pitture de Le Pescatrici rappresentano il pescatore o la pescatrice che é in ognuno di noi, capace di cogliere le infinite opportunità che la vita ci offre.
I Pesci sono un tributo alla nostra straordinaria isola, a un segno zodiacale, al mare, all'acqua, dolce o salata, che ospita creature bellissime capaci di vivere in un ambiente così diverso dal nostro.
La serie Pesci e Alberi è una fusione di due temi già presenti nella nostra opera. Si concentra sugli archetipi del Pesce e dell'Albero. Invita i visitatori a immergersi nelle infinite metafore possibili. Secondo la nostra visione, Pesci e Alberi rappresenta il concetto di Yin e Yang, ossia opposti complementari che abbracciano l'intero. Questo invita all'esplorazione, alla scoperta e alla conferma dell'interiorità individuale, offrendo allo stesso tempo opportunità di evoluzione. In essenza, è dedicata alla trasformazione, alla comprensione e all'accettazione dell'opposto come forma di evoluzione. Grazie a Pesci e Alberi, esploriamo la dualità della vita e ci rendiamo conto di come l'integrazione degli opposti possa portare a un maggiore sviluppo personale.
La serie Pesci Arrabbiati denuncia le brutalità e gli abusi perpetrati dall’uomo in mare e in acqua dolce.
I Pesci Pericolosi e i Mostri, sono gli ostacoli che incontriamo nel nostro percorso, apparentemente nocivi, sono necessari per stimolare la nostra crescita individuale.
Gli Animali sono nostri compagni di vita e fonte inesauribile di ispirazione e insegnamento. Meritano tutta la nostra cura, considerazione e rispetto.
Il Cane sul Pentagramma è un omaggio ai suoni e alla musica.
La serie Teste mostra suggestivi ritratti di esseri che ci circondano.
La collezione I Nostri Cuori è una riflessione sui diversi modi di affrontare i sentimenti.
La scultura Il Peso dell’Amore, appartenente a detta serie, gioca sul doppio significato del titolo. L'amore può essere sia un peso meraviglioso da portare, sia un carico pesante, a seconda delle circostanze. Inoltre, il termine peso è sinonimo di importanza.
Gli Alberi dell’Amore sono le piante che tutti dovrebbero far crescere, o almeno tentare di coltivare, nella propria casa.
La serie Rifugi è un’inno allo spazio vitale, fondamentale per il pieno sviluppo di tutti gli esseri viventi.
La serie Veicoli Diversi ci ricorda che non importa come si viaggia, la cosa più importante è il percorso.
Uova Selvatiche è nata a Pasqua del 2019 come una serie ispirata alla diversità e ai vari stati di conservazione delle uova deposte liberamente da galline non domestiche.
La scultura: Tits Tree: Ti dono il mio Seno è il risultato di una collaborazione con l'associazione Mama, dedicata al cancro al seno. Quest'opera include calchi di seni che contengono frasi significative di donne che generosamente hanno permesso di prendere il calco dei loro seni per il progetto.
Prothesis è il seguito, dal punto di vista della scultrice, in questo caso trasformata in chirurgo plastico, creatrice di strane protuberanze.
La serie Geometria Imperfetta suggerisce che sulla futile via della perfezione si può scoprire la bellezza dell’imperfezione.
Le Sculture Sonore evocano paesaggi sonori speciali: Biofonía celebra la tregua all'inquinamento acustico che l'umanità ha vissuto durante il confinamento.
La serie Regine Nude sfida i tabù esplorando la libera espressione della nudità, della sessualità e della sensualità femminile.
Sono Tutt’Orecchi é una serie che si ispira alla sensibilità che si riscontra nelle persone disposte a mettere da parte il proprio ego, pronte ad ascoltare attentamente, con interesse e rispetto, se stesse e gli altri.
Utilizziamo diversi tipi di materiali per creare le nostre sculture e dipinti, cercando di rispettare l’ambiente. Selezioniamo alcune sculture per fonderle in bronzo, in edizione limitata, utilizzando il vecchio processo della cera persa, successivamente le patiniamo con minerali e pigmenti. I dipinti sono generalmente tecnica mista su tela e carta.